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團隊介紹

原生藝術的重要發展事件表

 
年代
 
人物
 
備註與參考網站
 
 
十九世紀後半
 
雨果
Victor Hugo
1802-1885
 
法國作家,雨果被譽為十九世紀法國浪漫主義最傑出的代表。
他一生經歷了漫長而動盪的歷史時期,他的詩和小說豐富多彩,
雄渾有力。雨果的父親是拿破崙軍中的一名軍官。雨果從小就愛
好文學,十歲即能寫詩,十五歲就得過獎。他一生主要從事文學
創作。當時法國文壇正處於古典及浪漫主義衝突之際,他反對古
典主義,力主浪漫風格。他的浪漫主義作品,以磅磚的氣魄、豐
富的想像力和華麗的辭藻傲視文壇,更以離奇曲折的情感震憾了
讀者的心弦。
在漫長而多方面的文學創作過程中,雨果寫作了數量繁多的詩歌、
戲劇、小說、政論及文藝論著等,對繁榮和發展十九世紀法國文學
,作出了巨大的貢獻。作品有〈悲慘世界〉、〈巴黎聖母院〉、
〈東方集〉、〈歐那尼〉、〈莎士比亞論〉等。其實雨果也是位
通靈者且流下通靈時所繪畫的作品。
 
 
-馬丁·沙可
Jean-Martin Charcot
1825-1893
 
是一位法國神經學家、解剖病理學教授。他的工作大大推動
 了神經學和心理學領域的發展。他的綽號是「the neurose的拿破崙」。
 
 
龍布羅梭
Cesare Lombroso
1835-1909
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Ambrose Tardieu(生年未詳)
Paul-Max Simon (生年未詳)
 
生物演化滯留理論(Atavism):他認為犯罪出自於生物性
 的因素。罪犯再胚胎發育過程中,由於發育過程遭受障礙,乃停
頓於原始人的狀況,呈現早期原始人各種生理、心理特性,無異
於禽獸;由於缺乏人類智慧及理性,無法適應現代社會生活,因
而從事犯罪及各種偏差行為。
 
在十九世紀實證科學主義影響,龍布羅梭強調以實證科學研究為
基礎,親自測量383位罪犯的各種生理特徵,發現43的罪犯具
有五項以上的生理特徵。龍布羅梭依據其研究結果,認為凡是有
五項以上原始人特徵者,視為生物性罪犯----天生的罪犯、生來犯
人。由遺傳生物學觀點,生來犯人乃因隔代遺傳而具有原始人各
種生理、心理特性,不論所處社會環境如何,必然成為犯罪人。
 
若由精神病理學觀點言,生來犯人乃不顧他人只顧自己的病態性
格或具有爆發性感情的癲癇並者。就心理學觀點,則為悖德狂。
他主張對生來犯人之處遇,應注重社會隔離。龍布羅梭對犯罪學
的貢獻
1)激起了犯罪人犯罪原因之探究
2)指示了科學化個別化的犯罪政策批評
1)過分重視犯人的個人特徵,完全忽略社會的因素。
2)研究方法欠科學。
 
十九世紀法國心理醫師,提倡藝術治療者,陸續出版有關以藝術
來醫療精神病患的書, 其中以 Paul-Max Simon 最為著名, 甚至
被譽為藝術治療之父 
 
二十世紀
 
亨利盧梭
Henri Rousseau
1844-1910
 
法國素人畫家,以海關關稅員為業,在公餘周末及退休後才
 作畫,號稱無師自通,僅以自然為師的畫家。一九九三年十
 一月在倫敦ChristieRousseau的「Joseph Brummer肖像」
 (如下圖) 以約合台幣 1 4592 萬拍出。
 因為沒有師門,沒有弟子,Rousseau在畫壇像個獨行俠般,
 靜靜地上班、靜靜地退休、靜靜地作畫。雖然個性孤獨,
 Rousseau是喜愛朋友的,他會參加畫展,會在家裡舉辦三
 五好友的文藝派對,應該說Rousseau只跟藝術同好來往。
 這位一個人走在道路上的天真苦行者,一樣需要被瞭解、
 被欣賞、被讚美。
 
1921
 
瓦德.摩根達勒
Walter Morgenthaler
1886-1965
 
1921出版《A Psychiatric Patient as Artist》(一位精神病
 患藝術家)一書、介紹精神病院中的一位病患 Adolf Wolfli
Adolf  Wolfli 創作多年的虛構自傳長達一萬五千頁、其中包含一千
五百幅畫、一千六百幅剪貼。現在典藏於瑞士的 Bern
 
1922
 
漢斯.普林容
Hans Prinzhorm
1886-1933
 
1922,德國精神病醫師漢斯.普林容出版
精神病人的藝術表現》The Art of Insanity: An Analysis of Ten Schizophrenic Artists
 
 
保羅.克利
Paul Klee
1879-1940
 
 
 
馬克思.恩斯特
Max Ernst
1891-1976
 
出生於瑞士的畫家。200511月,Paul Klee的ㄧ幅小件作
品「Young Garden(64*52 cm),在紐約Sotheby以約合台
1 0086 萬拍出,尺幅小件卻也拍出台幣 1 億,歐美對
Klee的肯定已經達到第一等級了。
   
藝術品的價格應該要完全視精彩度而定,不應該以尺幅決定
尺幅大小必須有其必然性,是表現力的一環,大件有大件的
理由;小件有小件的原因。否則會變成大而無當。亞洲區習
慣以大小號數計價,把藝術品弄成論斤秤兩賣豬肉,非常不
恰當。不過如果大件又有其必然性,氣勢萬鈞的巨作確實容
易在價格上勝過小品,關鍵完全在「作品的必然性」。
 
Klee的作品多半尺幅小,這可能與Klee喜愛詩有關 (有一派人認為
詩不可以長,長詩就失去詩意,當然,這個文學理論有其反對者)
媒材方面非常多樣隨性,油畫、水彩、蠟筆,有時只是墨水筆畫在
卡紙上,保存上較為困難。重要的作品,如「高架橋的革命」。
 
 
 
 
 
 
           
馬克斯、恩斯特
Max Ernst
1891-1976
 
生於1891年,德國人,公認為二十世紀最具原創性的藝
術家之一。他是超現實主義Surrealism)的催生者,同
時也是達達主義Dadaism)的健將。雖然名氣比不上已
被歸入大師之林的同期畫家Pablo Picasso,但Max Ernst
替後世帶來的深遠影響卻未曾減退。聞名於世的西班牙畫
Salvador Dalí即深受Max Ernst啟發。
 
  
保爾·艾呂雅
Paul Eluard
1895-1952
 
法國詩人,超現實主義運動發起人之一。1911年開始寫詩
1920年與布勒東、阿拉貢等參加達達主義團體,1924
參與發起超現實主義運動,1952年因心絞痛去世。代表作
有《詩與真》、《和德國人會面》、《政治詩集》、《到
的教訓集》、《暢言集》等。
 
 
 
布列頓
Andre Breton
1896-1966
  
 
早在布列頓(Andre Breton 1896-1966)和沙拉(Tzara
在達達主義問題上發生衝突之前,布列頓就同詩人菲力浦·
索波爾特共同開始通過自動寫作法探索心理經驗中的想像
層次了。《磁帶性的原野》是他們在1920年發表的第一件
作品。作品中因對理智的抑制而產生的隱喻奔湧而出,其
中也有些令人過目難忘的視覺隱喻。不久,藝術家和作家
都對揭示這種真實的思想過程(布列頓在第一篇超現實
主義宣言中所下的定義)產生了濃厚的興趣。這篇宣言發
表於1924年下半年,但布列頓1928年在一篇重要論文
《超現實主義與繪畫》中才肯定了超現實主義藝術的重要
性。然而在這篇宣言的注釋中,他號召人們注意當時那些
可能與文學超現實主義有聯繫的藝術家,其中有幾位野獸
立體派的畫家:馬蒂斯、德朗、勃拉克和畢卡索。
他們的作品不太符合布列頓為超現實主義下的定義:純粹
的心理自動法。不過,他們中間還有一位義大利畫家,名
叫喬治··基裏科,他是短命的形而上畫派的創始人主將
這個名稱是他和未來派畫家卡洛·卡拉為他們1917年在費拉
拉城創作的作品而起的。
 
1945
 
杜布菲
Jean Dubuffet
1901-1985
 
杜布菲(Jean Dubuffet1901年生於勒哈佛港 – 1985
卒於巴黎  快樂的鄉村風景(Campagne heureuse 油彩,
畫布   130.5x89公分   1944根據專門研究杜布菲的比利時藝
評家羅侯(Max Loreau)說,〈快樂的鄉村風景〉是杜布菲於
1944年夏季所畫的,比他首度於賀內德胡安(René Drouin
 
畫廊開個人畫展(19441020 – 1118)的時間點
稍微早了一點。杜布菲在〈城市及鄉村木偶(Marionettes de
la villes et de la campagne)〉系列中展現許多很有特色的線
條,〈快樂的鄉村風景〉就是其中一幅:故意畫得很笨拙的一
幅畫,好像是小孩子畫的,完全棄透視法於不顧,使得這
幅畫帶有方塊和線條的特色,由於使用鮮豔的顏色,所以
色調非常強烈,並且顏色並不符合所繪物件本身應有的顏
色。雖然他的風格明顯與他那個時代的藝術創作非常不同,
但在某些方面,杜布菲的作品還是保留了他那個時代、他對
前衛追求的痕跡。也就是說,杜布菲的畫回到童稚般的自發
性,這正是戰後畫家的參考人物保羅克利(Paul Klee)所
大力宣傳的;而且還表現出他對心理病理學的興趣(後來
超現實主義大將安德烈布列東在〈瘋人藝術關鍵所在
Art des fou, la clef des champs)〉一文中也強調這點);
畢席耶(Roger Bissière)的「原始」畫風,以及薛薩克
Gaston Chaissac)的作品組成了這支「笨拙」大隊,誠
如畫評家雷昂德剛(Léon Degand)所強調的,這些作品
勢必會「強行帶給繪畫一種新價值」(《法蘭西文藝報》,
194523日)。拒絕透視法同樣也很弔詭,透視法是繪
圖中很重要的一環,杜布菲加入傳達非西方文明的行列、
以孩童般的眼光來介紹世界(這個世界裡任何東西不加掩
飾、都很直接),以找回塞尚畫風中對平面感的要求,因
為這種平面感大多都在當代藝術中屈服了。不過杜布菲是
利用顏色來表現形象與否,而不是像莫里斯艾斯塔夫
Maurice Estève)或布拉姆費爾德(Bram van Velde
那樣刻意做出一些非常出人意料之外的安排,他們兩位跳
脫傳統巴黎派的紅藍雙色調,但杜布菲卻優先選用激烈色
彩的表現手法,近似於〈地鐵(Le Métro)〉一畫中的鮮豔
色彩系列。雖說杜布菲作品獨樹一格,跟所謂的當代東西
所追求的很不一樣,其實一開始他的畫法並沒這麼特別。
 
 
「使勁帶領靈魂脫離它一般常走的途徑的巢臼。」杜布菲
如此寫道:「帶領靈魂到一個世界,這個世界裡習慣機制
不再運作,日常常規遭到打破,於是一切都會出現新意義
,充滿了回音、迴響、和聲,這些才是藝術作品該有的行
動。腦袋會因驚嚇而震盪,像箭豬一樣被這種讓人渾身不
舒服的驚嚇嚇到,全身的刺都豎了起來,精神全部作用都
因而覺醒,它的所有警鐘都因而敲響。」
或許是因為杜布菲自己最初作品中依然受到前衛畫風研究
的影響,所以在賀內德胡安的藝廊展出他的82幅畫作時,
並沒展出〈快樂的鄉村風景〉,而是展出另一幅他在同月畫
的〈葡萄園風光(Paysage vineux)〉(現藏於國立現代藝
術美術館)。杜布菲在〈葡萄風光〉裡用擦刮法,加上材質
的皺摺作用,他利用精湛的技巧表現出漸進層次間的發
生與隱藏,某些色調很原始,不過卻髒兮兮的,因為不
停上色的關係而慢慢變髒了--這幅畫已經顯出他之後
作品的發展傾向。
 
 
阿道夫˙渥勒浮利
Adolf Wölfli
1864-1930
 
一位精神病患藝術家,從貧苦的牧童>苦力>悲情的失戀
>生病走上犯罪之路>精神病院>藝術家,阿道夫˙渥勒
浮利他一生的作品中共完成了45本筆記本厚達25千頁,
 包括一千六百多張的圖畫與一千五百多的拼貼,其餘是樂
,歌詞與詩的創作.
 
  
Anatole Jakovsky
1909-1988
 
將樸素藝術的現象國際化,在其他國家如波蘭、舊南斯
 拉夫、海地找到另一類型的樸素藝術。
 
 
塔皮耶
Michel Tapie
1909–1987
 
藝評家塔皮耶(Michel Tapie)說:
「顯然達利在他的繪畫裡找到轉捩點,同時也可以確定
他在家時徹底研究宗教藝術並加入心理的問題,非常接
近傳統的神秘主義……地中海岸的人向來專長這種巴洛
克藝術,從柏尼尼(Bernini德海納(Pedro de Mena)
留下許多傑作。
 
 
Wilhelm Uhde 
1874-1947
 
 
 
賈斯東.薛薩克
Gaston Chaissac
1910-1964
 
德國藝術收藏家與藝評家, 發掘其女僕Séraphine Louis (1864-1942)
其個人創作顯助表現亨利盧梭(Henri Rousseau 1844-1910)的身影
 
 
 
為法國二十世紀的多產畫家。他的創作材料可以是果屑、
布、掃把等。他的畫面可以是一面牆、一瓶罐子、或是桌
..他與杜布菲的藝術創作某種程度交集與重疊。但他在他的
 書信清楚的表明,杜布菲仍舊是學院派出身,而他則是素人畫家。
賈斯東.薛薩克留下大量的畫作,也留下一批驚人的書信手稿。
從他的書信手稿可以得到一些寶貴的藝評資訊。本題主要是以
第一手的書信材料整理出四個重點:
1.
薛薩克的個人創作部份:他使用的材質、靈感的來源、
    創作的方式、不同風格的轉折。
2.
薛薩克對抽象與非具像藝術分野的觀點。
3.
薛薩克與杜布菲及原生藝術的關係。
4.
當時法國的報章雜誌對薛薩克的藝術評論。
 
經由這四個重點探討藝術家與當時藝評的關係。
 
1970
 
拉提那亞
 
義大利
 
1976
  
瑞士洛桑
原生藝術收藏館
 
瑞士
 
1981
 
藝術家之家
Gugging
 
奧地利
 
1983
 
傳奇工廠
 
法國阿藍布邦內夫婦主持,融合原生、民間與樸素藝術。
 
1984
 
根藝術、原生藝術館
 
法國
 
1987
 
台灣埔里
牛耳藝術渡假村
林淵美術館
 
 
埔里牛耳藝術渡假村是為了收藏素人藝術家林淵先生
 
的作品而成立的石雕公園,創辦人黃炳松說:台灣三
 
位名雕刻家,楊英風、朱銘、林淵生肖都屬牛,他們
 
共同為台灣藝術創作努力,希望執雕刻藝術之牛耳,
所以石雕公園以此為名。
 
二十一世紀
 
2004
 
 
2009
 
 
 
2010
 
 
 
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2014        
 
 
 
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台灣身心障礙藝術發展協會成立
 
光之藝廊
 
 
台灣身心障礙藝術發展協會
 
台灣身心障礙藝術發展協會
 
台灣身心障礙藝術發展協會
 
 
大葉大學 
台灣身心障礙藝術發展協會
 
 
 
 
 
國家數位典藏計畫
http://artbrut.dyu.edu.tw
http://www.lumin-art.org.tw 
 
台灣身心障礙藝術發展協會舉辦身心障礙者創作徵件
辦理第一屆身心障礙藝術創作徵件比賽
設置光之藝廊長期展出身心障礙者得獎者藝術創作
http://www.lumin-art.org.tw 
 
 
辦理第二屆身心障礙藝術創作徵件比賽
 
辦理第三屆身心障礙藝術創作徵件比賽
舉辦"以愛為名-原生藝術之光"聯展
 
出版"台灣原生藝術- 林淵作品數位典藏成果集"
辦理第四屆身心障礙藝術創作徵件比賽
光之藝廊創作獎聯展- 透 ˙ 光 
台法原生藝術國際交流座談會

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